想像一下，當一塊平凡的白布遇上藍草的芬芳，再從校園課堂跨足到充滿歷史感的社區空間，會擦出什麼樣的火花？USR計畫「青春山海藝起療」近期結合了**【藝術進入社區與社區策展】與【藝術與藝術治療入門】兩門課程，帶領學生走出教室，前往曾是國小校園的三芝「陽住國際山海藝術中心」，舉辦了一場名為「藝起療癒－青春山海創作展」**的藍染藝術盛宴。

策展現場：一場從「問號」開始的行動
展覽佈置當天，現場充滿了既緊張又興奮的氣氛。學生們手捧著心愛的藍染作品，面對空曠的展場空間，起初滿臉寫著問號：「作品要放哪裡？」、「這樣擺好像怪怪的？」、「參觀動線該怎麼走？」

然而，這些不確定感正是策展最珍貴的起點。同學們開始反覆嘗試、移動位置、調整高度與間距。有人發揮巧思，將藍染方巾疊加鋪設，如花朵般層層綻放；有人則細心雕琢作品間的留白，為每一件藝術品預留「呼吸的空間」。在這個過程中，策展不再只是單純的擺放，而是一次次溝通、協作與創意的實驗，讓原本靜謐的空間，因為學生的投入而變得生機蓬勃。

藍染的魅力：擁抱不確定的驚喜
參與的同學分享，藍染最迷人之處在於它的「不可預測性」。一位同學感性地說：**「你永遠無法百分之百預測成品會長成什麼樣子。」**每一次拆開染布，都像是在打開驚喜包，那些留在布面上的紋理、層次與深淺，都是當下的心境、時間與選擇交織而成的獨一無二痕跡。

這種對不確定的擁抱，也延伸到了策展本身。當作品進入展場，空間與作品之間的對話成了另一種創作。學生們敏銳的感官與大膽的嘗試，連到場參觀的老師們都忍不住大讚：「馬偕的學生，創意真的超乎想像！」

不再只是課堂：當藍染遇上社區策展的驚喜火花
這場展覽不僅是學期末的成果發表，更是一次打破教室圍牆的實戰演練。從單純的一塊白布、一雙手開始，學生們親身體驗了從創作到策展的全過程。透過與社區空間的對話，大家發現藝術教育不再僅限於課本上的理論，而是在這場充滿「不可預測性」的旅程中，學會如何處理意外的驚喜與挑戰。馬偕學子用創意證明，當課堂延伸至三芝的土地上，綻放出的不僅是藍染的美麗紋理，更是與地方共生、共學的動人火花。

▲陽住藝術中心阿賢老師與學生討論展場布置規劃

▲學生場佈

▲同學將課堂創作的作品佈置

▲USR專任助理與學生討論作品布置

▲阿賢老師與學生討論展場參觀動線

▲同學整理課堂創作作品